Ir al contenido principal
Comunicados de prensa

El Museo Glenstone presentará Ellsworth Kelly at 100, un importante estudio de la carrera de Kelly, que se inaugurará en la primavera de 2023

19 de enero de 2023
Pintura en forma de arco iris compuesta por tiras verticales de colores individuales

Presentada con motivo del centenario de Kelly, esta muestra monográfica es la primera exposición itinerante organizada por Glenstone

POTOMAC, MD, 19 de enero de 2011 - Para conmemorar el centenario del artista Ellsworth Kelly (nacido en 1923, en Newburgh, NY; fallecido en 2015, en Spencertown, Nueva York), el Museo Glenstone montará una gran exposición que conmemorará las siete décadas de carrera del artista. Ellsworth Kelly at 100 [Ellsworth Kelly en 100] será una de las mayores retrospectivas de la obra de Kelly en el siglo XXI y la primera exposición itinerante organizada por Glenstone. La exposición viajará a París, Francia, donde Kelly desarrolló algunas de sus ideas más radicales como artista joven, y se exhibirá en la Fundación Louis Vuitton en la primavera de 2024, en una presentación única del museo diseñado por Frank Gehry. En el otoño de 2024, la presentación se inaugurará en M7 en Doha, Qatar, marcando la primera presentación del trabajo del artista en la región.

Kelly se inspiró en la naturaleza y el mundo que lo rodeaba para crear un estilo singular que dio forma a la abstracción estadounidense en los siglos XX y XXI. La presentación completa trazará la exploración de toda la vida del artista sobre la relación entre la forma, el color, la línea y el espacio a través de obras clave de períodos cruciales de su carrera, varias de las cuales se exhibirán al público por primera vez.

La exposición, que se podrá ver en la Sala 2 de los Pavilions [pabellones] desde el 4 de mayo de 2023 hasta marzo de 2024, presentará casi 70 obras provenientes de la colección de Glenstone y de los principales prestamistas de museos internacionales, como el Centro Pompidou, París; la Fundación Louis Vuitton, París; Galería Nacional de Arte, Washington, D.C.; Museo de Arte de Filadelfia; Rijksmuseum Kröller-Müller, Países Bajos; Museo de Arte Moderno de San Francisco; Tate, Londres; Centro de Arte Walker, Minneapolis; y el Museo Whitney de Arte Americano, Nueva York. De manera muy generosa, también se han puesto a disposición obras importantes del Ellsworth Kelly Studio y de colecciones privadas.

Las obras que se expondrán abarcarán la amplia gama de medios en los que trabajó el artista, desde la pintura y la escultura hasta las obras sobre papel, el collage y la fotografía. Entre los aspectos destacados se incluyen pinturas tempranas formativas como Painting for a White Wall [Pintura para una pared blanca], 1952, una obra innovadora compuesta por paneles monocromáticos unidos, y Painting in Three Panels [Pintura en tres paneles], 1956, un ejemplo clave del interés de Kelly por la arquitectura. Estas primeras obras, extraídas de la colección de Glenstone, se exhibirán junto con ejemplos de las series ahora canónicas Chatham y Spectrum . Una selección de los dibujos de plantas que Kelly creó a lo largo de su carrera ocupará un lugar destacado, junto con una selección de fotografías raramente expuestas.

La exposición continuará en la Sala 6 de los Pavilions [pabellones], donde Yellow Curve [Curva amarilla], 1990, la primera obra de la serie de pinturas de gran formato sobre el suelo de Kelly, se exhibirá en un espacio diseñado a medida. Con más de 600 pies cuadrados de espacio en el suelo, la instalación marcará la primera vez que Yellow Curve [Curva amarilla] se exhibe desde que el artista la concibió en 1990 para una exposición en Portikus en Frankfurt am Main.

Emily Wei Rales, directora y cofundadora de Glenstone, dijo: "La visión de Ellsworth Kelly para el arte puede enseñarnos mucho sobre cómo mirar profundamente el mundo y traducir lo que vemos en sus componentes visuales inmediatos. Como amante de la naturaleza, el ojo atento y experimentado de Ellsworth creó pinturas, esculturas, fotografías, dibujos y collages que son tan gratificantes y desafiantes en el quincuagésimo encuentro como en el primero".

La exposición irá acompañada por un catálogo totalmente ilustrado, coeditado por Glenstone, la Fundación Louis Vuitton y los Museos de Qatar, con contribuciones de Alex Da Corte, Suzanne Hudson y Corey Keller, entre otros. El calendario de programas públicos presentados en conjunto con la exposición se anunciará en una fecha posterior.

Acerca de Ellsworth Kelly

Ellsworth Kelly es considerado como uno de los pintores, escultores y grabadores abstractos más importantes del arte estadounidense. A lo largo de siete décadas, su carrera se caracteriza por el camino independiente que su arte ha seguido, al margen de cualquier escuela formal o movimiento artístico, y por su innovadora contribución a la pintura y la escultura del siglo XX.

La primera exposición individual de Kelly fue en la Galerie Arnaud de París en 1951. Sus exposiciones retrospectivas incluyen Ellsworth Kelly en el Museo de Arte Moderno en 1973; Ellsworth Kelly: Recent Paintings and Sculpture [Ellsworth Kelly: Pinturas y esculturas recientes] en el Museo Metropolitano de Arte en 1979; Ellsworth Kelly Sculpture [Escultura de Ellsworth Kelly] en 1982 en el Whitney Museum of American Art y el Saint Louis Art Museum; y Ellsworth Kelly: A Retrospective [Ellsworth Kelly: una retrospectiva] en 1996 en Solomon R. Guggenheim Museum, Los Angeles County Museum of Art, Tate de Londres y Haus der Kunst de Múnich.

Kelly recibió doctorados honorarios del Pratt Institute, el Bard College, la Universidad de Harvard, el Williams College, la Escuela del Instituto de Arte de Chicago, la Universidad de Brandeis y el Royal College of Art de Londres. Entre los numerosos premios que recibió se encuentran el Praemium Imperiale Award de Japón en 2000, el Officier de la Legion d'Honneur presentado por el Presidente de Francia Nicolas Sarkozy en 2009, y la Medalla Nacional de las Artes presentada por el Presidente de los Estados Unidos Barack Obama en 2012.

Acerca de Glenstone

Glenstone, un museo de arte moderno y contemporáneo, está integrado en casi 300 acres de pastos suavemente ondulados y bosques vírgenes en el condado de Montgomery, Maryland, a menos de 15 millas del corazón de Washington, DC. Creado por la Fundación Glenstone, una organización sin fines de lucro, el museo abrió sus puertas en 2006 y ofrece un entorno contemplativo e íntimo para experimentar obras de arte y arquitectura icónicas dentro de un ambiente natural. El museo cuenta con su edificio original, la Gallery [Galería], junto con estructuras adicionales inauguradas durante su expansión en 2018: el Arrival Hall [centro de bienvenida], con certificación LEED Platino, y los Pavilions [pabellones] y el Café, ambos con certificación LEED Oro.

Glenstone está abierto de jueves a domingo, de 10 a. m. a 5 p. m. Los visitantes también están invitados a visitar los terrenos o participar en recorridos autoguiados de esculturas. La entrada a Glenstone es gratuita y las visitas se pueden reservar en línea en www.glenstone.org. Cuando haya disponibilidad, también se pueden programar visitas para el mismo día.

Contactos con los medios de comunicación

Erica Bogese, gerente senior de comunicaciones, museo Glenstone: erica.bogese@glenstone.org

Natalie Miller, consejera de artes y comunicaciones de Polskin: natalie.miller@finnpartners.com

Fundación Louis Vuitton:
Sébastien Bizet, Jefe de Comunicación / Caroline Cadinot, Responsable de Prensa y Relaciones Públicas

Socios de Joonam:
Roya Nasser / Alix Roché: fondationlouisvuitton@joonampartners.com – + 33 (0)6 20 26 33 28 – + 33 (0)6 69 75 62 23